七一工作室便是提出“电影院线模式”概念的工作室，之所以叫做电影院线模式，王子瑄是想降低大众的理解成本，“与电影院线一样，我们在技术上研发了一套底层系统，将我们自己的剧本、合作门店有机整合在一起，从而保证剧本销售都是官方合作渠道，是可控的，不给盗版小店可乘之机。” 今年来，七一工作室也是开始应用“分账+限定”模式的平台。分账，即通过销售量进行分账收益，让上游内容制作工作室的利益分成与下游门店销售额直接挂钩，限定，则是规定剧本销售数量，缩小保护范围，如此可保证内容制作方的收益。 双向选择相互信任的逻辑跑通以后，也能打破以往“门店收益100元，落到内容制作方只有2元”的困境。与此同时，七一工作室投入几十万的成本用来建设电影院线小程序、剧本小程序，此举也是行业首创，王子瑄解释，并不是将剧本内容简单复制到线上，而是从内容设计、技术手段等方面以小程序形式呈现，这样一来，既能带给玩家差异化的惊喜体验，也能降低被盗版的可能性。 具体来看，其创新体现在两点，首先是内容上，工作室会将剧本内容的某些关键环节放在小程序上，线上内容可以随时变化，相比传统的纸质道具更加灵活多元，增加游玩的惊喜感。再或者，玩家玩到某个互动环节时，必须要打开官方小程序才能解锁下一步，如果是盗版门店，就会缺少这一部分，大大降低可玩性。 其次是流程创新，比如七一工作室今年的新本《星空美术馆》，开发出的小程序就是一张门票系统，相当于玩家在世界的载体，且每一个本都会做类似的创作，有的本在开玩之前，会专门设置针对玩家的心理测试小程序，看他适合什么角色从而更好辅助玩家投入推理。 值得一提的是，电影院线模式、小程序等创新，关键是对线下体验的补充和提高，所有创新的基础是保留完整的线下体验。毕竟剧本杀的灵魂在于线下社交，一旦脱离线下，剧本杀就失去了一大半的游玩乐趣，这也是过去几年不少纯线上剧本杀机构黯然出局的原因。 剧本杀作为一个由创作者-发行商-平台/实体店-消费者组成的新兴产业，上下游的利益分配、技术手段、底层系统还处在初级阶段，以上则是七一工作室所做的创新探索，“相信这种模式以后会被越来越多的人认可”，瞄准细分无人区领域，竞争对手只有自己，毕竟越难走的路，人越少。 同样，在做精品这条路上，竞争并不算激烈。曾经一段时间，越来越多的剧本变成批量制造，据虎嗅报道，某些剧本杀工作室会在网上先找一个经典的故事大纲，再分给数位兼职写手疯狂输出，根据剧本分发平台“黑探有品”数据，截至2020年末全国剧本创作者为4000-5000人，主要由玩家进阶、网文转行、影视编剧等组成，而大多数作者以兼职为主。剧本杀复盘答案 剧本杀讲究天时地利人和。衡量一个剧本杀是否好玩，50%靠本子质量，50%靠队友。一个好的剧本杀不仅要保证故事完整性，还要想办法设置互动环节，创造沉浸感，剧情推动每一个参与者玩下去。因此相比狼人杀，剧本杀独特之处在于社交属性，这也是线上无法做到的。不少剧本杀资深爱好者表示，他们喜欢的是剧本杀的悬疑推理感，在抽丝剥茧推测谁是凶手的过程中，靠的是队友的言论、面部表情、微动作等，这些沉浸感的追求会倒逼店铺采购宏大世界观、复杂叙事的剧本。 据艾媒咨询发布的《2021年中国剧本杀行业发展现状及市场调研分析报告》，在中国年轻消费者线下潮流娱乐方式中，剧本杀高居第三位，紧随电影、运动健身之后。剧本杀的受众主要以青少年群体为主，如今Z世代的整体素质较高，分辨能力强，她们对剧本品质有着严苛的评价标准，对盗版也有抵触意识，这也倒逼剧本制作方要在内容上花心思。 就在几天前，文旅部下发一个通知，表示改动剧本需要报备，而且节假日之外不能接待未成年人，种种都在考验着剧本发行方的写本和选本能力，促进行业更加规范化。

受到此前“IP本皆烂本”的行业风向影响，从去年开始，IP剧本杀项目中的IP方对于内容的要求和把控也逐渐提到了和其他IP形态相同的标准上，而剧本杀出品和发行方出于对自身口碑维护，以及行业发展的立场上，对于内容的打磨也日渐精细。 首先从创作上来说，IP剧本杀的改编一般都是借用原IP的世界观和设定，来创造一个新的故事。比如《刺杀小说家》实际上就是在“小说里小说外互相影响”的设定下，重新创造了一个区别于东方奇幻的西方赛博朋克故事，让玩家体会的是电影中的核心设定，而非电影故事本身。“你不可能在剧本杀里就把故事给剧透了，这样人家还怎么看电影呢。”剧本杀复盘答案 并且沿用设定而不沿用人物的好处还在于不会影响主线故事的推进，也不会造成崩人设等后果。由超自然力量影视创作的《庆余年》剧本杀讲述的就是一个支线故事：一群志士受到叶轻眉的影响为了家国大义而做出抉择。 但建立在世界观和设定上的改编也不都是顺理成章的，此种改编方式下，越是开放的世界观越容易改编，比如前文中提到的电影《刺杀小说家》，游戏《新倩女幽魂》等等，或者在某个时间段、固定行业中的故事，比如电竞IP《全职高手》等。 而越是封闭、片段的事件型IP作品，改编难度就越大，类似已经有核心诡计的凶案类、悬疑类故事，比如说故事几乎全程发生在房间中的《秘密访客》，刘艺松说道：“他就是这么一件事，电影就讲完了，延伸的空间很小。” 不过也有IP方对于剧本杀改编有特殊的要求，当前刘艺松正在推进的一个电视剧IP改编项目，片方就希望改变原IP走向，给粉丝一个新的更加圆满的结局。总体而言，世界观、价值观上的统一是IP方对于剧本杀改编的共识，而剧本杀出品团队需要在设定之下，做好半命题作文。当创作结束，IP方会在试玩之后，不断给出反馈意见给剧本杀团队，以此来打磨作品。 因为当下市场上的IP授权方式很少有买断型的，“就是IP方拿了钱之后就什么都不管了”，因为这样做很有可能会因为口碑问题损害IP本身。所以主流方式是分成，在合同中规定双方的分工以及的收益，更像是合作的方式而不是授权方和被授权方。 “其实不了解剧本杀行业的IP方对我们这个行业是有过过高的设想的，我就听过有的IP方授权费能要个几十几百万，这肯定成交不了，这个行业IP版权峰值也不多。 ”刘艺松说道。这些版权收入对于一部电影或者剧集来说，实在是九牛一毛，双方的共同目的都是扩圈。所以IP合作方式也会影响到IP剧本杀的发行方式。当下市场上IP本大部分采用盒装的方式来发行，因为盒装不限制购买数量，在预言家游报统计的表单中，盒装本的数量是城限本的两倍还多。“我们想要更多的人玩到这个本，” 《新倩女幽魂》相关负责人说道。但当下也有更多出品及发行方开发城限本，希望给玩家更沉浸式的剧本杀体验。“城限对店家的要求比较高，比如有些原著故事可能是在古代，我们就会希望店家能有古风主题房，有换装，有演绎的NPC，让玩家来玩一次就是深度体验。” 超自然力量创始人周围告诉预言家游报。并且城限本因为价格较高，且有数量限制，一般都有着水平线以上的质量，店家即便盲买也不容易买到非常差的本子，在销售方面并不比盒装本差。 《庆余年》城限本定价2288，没有选择线上发行，销售已经超过了五百套。在这两种发行方式之外，董文洁规划中的《世间有她》剧本杀会将电影故事和剧本杀游戏故事相结合：“我们会根据不同的发行窗口期，剧本杀轮发行时主推与电影故事相关的盒装本，再之后根据特定人群比如家庭再推家庭本。” 根据IP剧本杀内容而来的多元化发行方式，都是为了用户对于IP本的体验，反哺IP本身，同时为剧本杀行业带来更多客源。那么从结果上看，IP剧本杀受到认可了吗？

发布剧本“红黑榜”《办法》除了明确对剧本娱乐活动经营单位进行行业监督管理内容外，还鼓励成立剧本娱乐行业协会、联盟等，依托其制定行业规范和专业标准，指导会员单位加强内容自审，建立剧本遴选和问题剧本曝光机制，发布剧本“红黑榜”，引导市场主体创作更多青少年喜闻乐见、展现红色文化、引人积极向上、极具地方特色的精品剧本，促使含黄暴、低俗等不良内容的问题剧本退出市场。剧本加强版权保护近年来，以剧本杀剧本杀复盘解析、密室逃脱为代表的剧本娱乐经营场所快速发展，在促进青年群体特别是大学生创业就业、丰富文化供给、满足人民群众文化娱乐消费需求的同时，也出现了色情、血腥、暴力、灵异等不良内容，以及消防隐患等问题。2022年6月25日，文旅部、公安部、住建部、应急管理部、市场监管总局联合印发了《关于加强剧本娱乐经营管理的通知》。目前，成都剧本娱乐经营活动深受青年人的青睐，增长迅速，极具发展潜力，相关协会和企业希望政府部门尽快出台符合成都实际的相关规定，为行业有序发展增强政策支撑。《办法》还特别有一章“推动剧本娱乐行业高质量发展”板块，鼓励剧本创作、加强版权保护、培育市场主体、支持行业交流、加强人才培育、试点融合发展。

“预计国内实体剧本杀2021年的市场规模将达到154.2亿元，消费者有望达到941万”，这个数据来自《2021实体剧本杀消费洞察报告》。回望2018年影视寒冬之风刚吹过的那会儿，剧本杀市场规模仅65.3亿元，为同年电影票房十分之一。剧本杀复盘解析如今的154亿，已经直追2020年疫情后的203亿元的中国电影票房。相比电影的制作成本和时间周期，剧本杀投资更少，来钱更快，对很多影视工作从业者而言，无疑是条新出路。直接能通过剧本杀赚钱的是——编剧。一家剧本杀能否存活，与剧本息息相关，“东直门有家店，就靠着本撑起一片天”，玩过200多个本的多妹告诉数娱君。做过编剧的林先生，曾将手上的影视剧本部分内容改成剧本杀《金陵长恨歌》，随后该作品以2000元一本的价格卖出去了200多本，他一下子收到了40多万。

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