随着从业者数量暴增，行业不可避免地内卷起来，所有人都在围绕着RPG游戏的体验感下功夫。比较常见的方式是做实景，也就是像《明星大侦探》中的场景一样，案发现场的陈设布置和线索都是实物，推理依靠对实物的搜索。 玩家需要更换门店提供的服装来贴合游戏角色，并按照指引完成任务。这种游戏方式体验感强而直接，深受玩家喜爱。 2021年北京某新开的实景推理馆上线了6个主题，平均价格在358-428元之间，游戏时长4小时左右，目前周五晚场及周末两天几乎是全部爆满状态，连次周周末都很难预订。实景越做越华丽，价格也水涨船高，在一线城市玩家还能够承受，在更下沉的市场中则没那么受欢迎。3万家门店中，绝大多数都是非实景剧本杀，也叫桌面剧本杀。 这更接近桌面游戏的状态，所有剧本都以文字形式呈现，线索也大多是图文线索卡。想在桌面剧本杀的激烈竞争中脱颖而出，门店可谓各有奇招，主要在换装、演绎、推理难度及时长方面。玩剧本的房间场景无法重新装潢，就以更换服装作为“半实景”的噱头，配合NPC（Non-Player Character，即非玩家角色）的演绎来营造代入感。 有些主打情感的剧本，一场游戏5-6个小时，可能需要七八位工作人员扮演NPC与玩家互动和演绎。如果是恐怖主题剧本，店家则会利用灯光、音效来营造恐怖氛围，还会安排工作人员“扮鬼”，设计一系列吓唬玩家的环节。比如知名硬核恐怖本《持斧奥夫》，有的店家会使用真斧头或猪内脏作为道具来恐怖感。 新店则会以全息投影、VR这些方式让玩家更沉浸。更接近剧本杀内核的是硬核推理主题剧本，发行工作室和门店往往会标榜难度与时长。2020年的盒装剧本《七个密室》在当时剧本普遍时长4小时的情况下创造了7小时以上的游戏时长，很快就火遍剧本杀圈。有不少门店趁势营销，推出X小时内完成游戏就免单/半价的活动。 而2021年超过6小时的剧本遍地都是，被称为“硬核天花板”的《往事THE PAST》一般游戏时长为10小时，《贤者之石2》则要13小时起步。然而，这种“内卷”，玩家并非全盘接受。场景布置和工作人员越多，就意味着游戏成本越高，玩家需要承担的价格也更高。 2020年以前，一线城市盒装剧本单人价格一般在98-128元，二三线城市则在58-88元。现在，一线城市普遍价格为128-168元，二三线城市则在68-108元。可是，想要留住老玩家，门店似乎又不得不“卷”。随着玩家玩过的剧本增多，求新、求突破是常见心态。高级玩家对剧本质量要求更高，消化剧本速度快，很难跟新玩家同场游戏。 店家是否能平衡拉新与留存，控制购买新剧本的成本，也是需要考虑的问题。据了解，目前开设一家剧本杀门店成本在20万-100万元不等。除了房租、装修费用外，主要成本在聘请DM（游戏主持人）和购买剧本上。 按开店时30个盒装剧本计算，成本1.5万元，此后每月至少需要购买2-4个新剧本。如果希望购买城市限定剧本来竞争力，年均购买剧本费用在4万元以上。一线城市的门店房间数量一般在4-10间不等，客单价平均为150元，每场游戏6-8人。营业情况较好的店铺周末每个房间能开2场游戏，周五晚满场，而其余工作日空房率在80%左右。 也就是说，一家拥有4个房间的小型门店，月流水8万元以上，年盈利30万元以上。但不同剧本杀店带给玩家的感受差异巨大。有口碑的店周末往往爆满，一场难求，预订场次甚至要靠类似抢票的形式；有的店却门可罗雀，周末都只有一两场顾客。剧本杀复盘答案 剧本杀玩的是体验感，体验感却又非常个人化，线下剧本杀甚至无法做到标准化，这也限制了它门店的盈利规模。同样的剧本，不同店有不同装修、不同开法，DM可能每场状态不同，同场玩家状态不同，甚至玩家自己的状态也不可控。这造成了如果门店扩张，同一品牌的新店和老店发展差异也会极大。 据艾媒咨询数据，2020年中国国内剧本杀产业规模为117.4亿元，2021年为170.2亿元，2022年有望增至238.9亿元，增长超过40%。需要明确的是，即便我们假定该数据靠谱可信，这块市场对照同期激增的入局者数量也委实算不上很大，而且随着行业内卷化日趋严重，大浪淘沙会更进一步，而留到真正能够切分到大块蛋糕的只能是其中的少数。 充满了悬疑与推理魅力的剧本杀满足了人们社交、扮演、情绪宣泄、成就感等多方面需求，甚至有人认为它接近于心理治疗中的心理剧，能够帮助参与者关注内心感觉，解决心理问题。从游戏形式来说，它未来可期，还有很大的发展空间，但如何规范化、规模化地持久发展，是整个行业亟待解决的大问题。

如今，“剧本杀”这种沉浸式娱乐社交活动已经受到广大年轻人的喜爱，我认为可以将其理解为一场疗愈孤独的角色扮演。乔姆斯基曾经指出，被滥用的社交媒体使人们变成了非常孤立的生物，对于年轻人而言尤其如此。 在此背景下，剧本杀成了一种独立的社交空间，在实现网络社交的现实化、对公共社交回避方面体现了其“疗愈”孤独的意义；从剧本杀游戏内部机制来看，由于玩家之间对于彼此的线索和故事互不知晓，因此玩家在特定情境中依托特定身份，就拥有了平等的角色话语权，充分的交流与沟通也能够满足年轻人自我表达与情感展露的需求；此外，剧本杀之所以能产生如此大的吸引力，或许在于它为普通人提供了如同戏剧演员一样的体验另一种人生的机会。 然而，剧本杀提供的社会性交流是虚构的，在这个过程中，人们并未真正走向公共领域，反而愈发表现出逃避与拒斥。同时，生活娱乐化与对严肃、复杂叙事的消解和拒斥仍旧存在不可忽视的隐患。作为一种青年消费与文化现象的剧本杀，如何真正地实现与公共领域的连接并找到创造力的突破口，仍是其亟待解决的命题。“剧本杀”早被翻译为“谋杀之谜（Murder Mystery Games）”，是一种起源于欧美的旨在推理真相的社交游戏。 2016年，随着芒果TV的明星推理真人秀节目《明星大侦探》的上线与走红，剧本杀逐渐在国内流行并演化出“推理本”“情感本”和“酒本”等多种类别。它通过虚构一个凶案故事，让玩家在其中扮演不同角色，并由DM（主持人）引导进行剧情演绎、相互交流并搜查证据线索，进而推理案件、还原真相，找出凶手。 如今这种沉浸式娱乐社交活动已经受到广大年轻人的喜爱，究其风靡的诸多原因，我认为可以将剧本杀理解为一场疗愈孤独的角色扮演。伴随着互联网与社交媒体对现实世界的侵蚀，碎片化与快节奏逐渐成为主要的生活方式，在这一背景下剧本杀超长的游戏时间与身体在场的特性似乎使其成了反常的娱乐活动。 但事实上，年轻人对线下角色扮演的追逐恰好反映了群体性孤独已经成为一种时代症候。乔姆斯基曾经指出，被滥用的社交媒体使人们变成了非常孤立的生物，对于年轻人而言尤其如此，每个人都在边走路边盯着手机，这是一种自我诱发式的社会孤立。剧本杀提供了一种线下的、密闭的小房间，在这个房间中每个玩家都可以通过背景与角色设定以及叙事文字与台词，沉浸在虚构的时空之中。剧本杀复盘答案 剧本杀因而成了一种独立的社交空间，它在两个方面体现了“疗愈”孤独的意义：一方面，它实现了网络社交的现实化，即一群互不相识的人聚集在一起为了寻找真凶而交流和表达自我，相比于线上社交程度上增添了身体的临场感。 另一方面，社会脱离原有的共同体状态后，每个人都成了的个体，这种个体化的进程的确带来了孤独，但不可否认的是，它也带来了自由，因此年轻人趋向于剧本杀所提供的独立空间，实现对现实世界的逃逸以及对公共社交的回避。

如果说剧本杀进入国内市场后经历了爆发性发展，那么现在的剧本杀正处于试探性发展的阶段。据天眼查数据显示，目前国内 " 剧本杀 " 相关企业超 6500 家，且仍保持上升趋势。然而又有数据显示，仅 2021 年上半年，有近 1000 多家相关门店被关闭。 如此割裂的现象背后，是剧本杀行业的 " 疯狂内卷 "。发展至今，剧本杀的新鲜感已经所剩无几。为了吸引玩家，店家开始着眼于面积越来越大的实景搭建，又或是 360 度环绕投影、VR 眼镜和玩家换装应有尽有；剧本发行商则看重大 IP 改编，例如 2019 年由电视剧《庆余年》改编的剧本杀，首发后不过几天便收到了来自 2700 个城市的发行意向。 除此之外，" 剧本 +" 模式、线上线下交流融合等创新都反映出剧本杀从业者对于在行业站稳脚跟的渴望。但在创新背后，也暗藏着居心叵测的恶性竞争。 2021 年 9 月，新华社、人民日报等官方媒体发表文章，指出个别剧本杀宣扬暴力、灵异等低俗内容，引发公众担忧。除此之外，剧本杀行业中盗版剧本泛滥、版权意识低下、游戏时间不断拉长等问题也屡见不鲜。剧本杀复盘答案 为了博取眼球，商家和资本方绞尽脑汁，却不知不觉间搅浑了这淌水。剧本杀的市场乱象不仅消耗了群众的好感，也引起了监管部门的注意。2022 年 4 月，文旅部等部门研究起草《关于规范剧本娱乐经营活动的通知（征求意见稿）》，旨在明确经营底线红线，强化事中事后监管。这一举措正预示着，如果剧本杀行业不正视发展问题，、不改正行业态度，等待剧本杀的结果只能是自掘坟墓。 就像七十年代的舞厅狂欢、千禧年代的网吧上网，如今的剧本杀同样是具有时代特征的娱乐方式，在看到它带来的社会效益时，也应看到剧本杀对于良性发展空间的需要。相信监管力量的加入，能扶持剧本杀走向发展的道路。 3月的天，上海领先于全国，正式将剧本杀管理纳入到了地方法规，其首张受理通过并制作完成的剧本杀企业备案登记证明已于当日一早在宝山区发出。新生的剧本杀行业在规范化运营道路上又向前迈进了一小步。在过去两年，剧本杀已然是国内年轻人为潮流的娱乐项目之一。很多媒体将这种娱乐方式称之为社交新宠。 这样一个源自欧美的角色扮演推理游戏，经过知名网络综艺加持和社交平台推广，一经推出，便迅速吸引了大批年轻玩家。一位90后游戏行业从业者在接受我们采访时透露，尽管他工作繁忙，2021年还是玩了70多个剧本。 他的工作和住所都在西二旗——这是北京知名互联网聚集地之一，互联网公司很多，但休闲娱乐场所较少。为了玩剧本，他会在平时下班后打车前往望京、双井、高碑店等区域的剧本杀门店，有时光打车费用就超过100元，高峰时期车程甚至超过1小时。一场线下剧本杀游戏时长一般在4小时左右。 如果将路程、吃饭以及队友迟到的时间都计算在内，单次为剧本杀花费的时间很可能超过6小时。剧本本身游戏时长再长一点的话，意味着休息日在剧本杀店从中午待到晚上。对深度玩家而言，一年玩四五十个剧本稀松平常，这相当于平均每周都有在玩剧本杀。 玩家真金白银的热爱促成了剧本杀行业的火爆，这直观地体现在线下门店数量增长上。据《2021实体剧本杀消费洞察报告》，2019年全国剧本杀门店数量由2400家增长到了1.2万家，2021年已经突破3万家。 调研机构艾媒咨询数据显示，在2021年上半年中国消费者偏好的线下潮流娱乐方式中，剧本杀以36.1%的投票率位列第三，仅次于看电影和运动健身。问题在于，盗版、涉黄、涉暴等监管风险之外，面对越来越多的同质化门店和内容质量参差不齐的剧本，玩家的热爱还能持续多久？

但这种乐观的状态并没有持续多久。2021年暑假，恰逢交房租的时间节点，学生减少，疫情卷土。再加上彼时刚好是剧本杀行业疯狂发展的时期，新店接连开张，这让坐落于大学城写字楼里且依托于学生党的“推理社”顾客骤减。 祸不单行，几乎同一时间，章日轩在老家的少儿艺术培训机构也遇到了难题。“果断关门”和“及时止损”便成为了章日轩和夏弢赋予“推理社”的退路。章日轩直言，“推理社”在运营的过程中，的压力则是来自于房租。 房租基本上占据了全部成本的50%甚至更多，其余成本则是人员和剧本采买。燃财经了解到，章日轩和爱人在负责“推理社”的日常运营时，既是老板又是DM，经常会两个人分别“带本”，这一定程度上给“推理社”节省了大量人员方面的开支。 剧本采买方面，“推理社”属于理性派。夏弢曾对燃财经分析过，“推理社”只在开店之初的准备阶段，一次性采购了50个本子，花费了大概两三万元。之后平均每个月上新剧本5个左右，如遇有重大节假日，则会在当月增加到10个左右。 “疫情无疑让门店的生存环境变得艰难，但不规范且盲目的行业竞争或许才是真正让门店走向‘死亡’的根本。”章日轩如是说道。章日轩对燃财经表示，用“内卷”来形容剧本杀行业再适合不过。不少新店家通过抖音、美团等渠道进行低价营销，即“29.9元”、“19.9元”甚至“9.9元”就可以玩一场。如果是整车玩家一起来还可以再打折。 但与此同时，店家对DM的要求却越来越高，情感演绎本受众激增。章日轩口中不规范的行业竞争，便包括盗版猖獗的剧本，而采买盗版剧本的门店在业内被称为“盗版店”。“据我了解，大学城所在区域附近没有太多正版店家。 和‘推理社’同期运营的剧本杀门店几乎都是盗版店，就连附近的也是生意的门店都是盗版门店。”回忆起“推理社”短暂的“一生”，章日轩表示，印象深刻的，一定是2020年到2021年的跨年。“那天我和夏弢一起，和很多喜欢剧本杀的小伙伴一起玩了一个通宵，店里长时间满桌，不仅气氛火热，而且很多玩家都夸‘推理社’的DM专业。” 不过，虽然“推理社”已经退出剧本杀的撒杀，但也收获了很多回头客，交到了很多即使关店也还在联系的朋友。在熊猫看来，剧本杀已经不再是好生意，在历经了近两年的“撒杀”后，能坚守的已经不多。慕斯的观点和熊猫不谋而合。剧本杀复盘答案 慕斯对燃财经表示，2019年是剧本杀用户增速的开始，到了2020年剧本杀用户的增速率达到峰值，之后便呈现下降的趋势。但是剧本杀门店的数量却与此并不完全同步。2019年，玩家增速上升的同时，门店数量并没有跟上，因此便出现了早期入局者在此时“赚了一笔”的现象。 也正是看到了这一现象，一些想赚快钱的人在开始疯狂入局，剧本杀门店的数量在此时出现了井喷。如慕斯所说，2020年12月29日，央视财经在微博中发布消息称，2019年，我国“剧本杀”行业市场快速增长，达110.5亿元，是2018年的2倍。美团研究院数据显示，2018-2020年，线下剧本杀门店数量分别为2400家、1.2万家和3万家。到了2021年4月，这一数字已经突破4.5万家。“然而，很多新晋玩家就是图个热闹，拿着钱进入行业搅局。” 熊猫直言，就其了解到的情况，2020年到2021年，很多并不了解剧本杀也根本没有玩过剧本杀的人都来开店，而为了可以吸引到玩家，这些人不惜花费几十万元甚至近百万元的开支在装修上。实际上，剧本杀行业的内卷除了用高大上的装修来吸引玩家的“装修卷”之外，还包括“价格卷”、“剧本卷”甚至发行方的“内卷”。 “低价确实吸引了一批消费者，但都是质量不太高的初次玩家。这些用户大多数都是抱着‘试一试’或者‘占便宜’的心态，永远不可能接受玩一场剧本杀100多元的价格。”熊猫告诉燃财经，因为“小府家”重社群运营，当时便没有参与其中，但很多同行参与之后，不仅没得到复购的消费者，还收到了很多差评。而为了在激烈的竞争中生存，抢夺“本”也成了门店之间内卷的表现之一。

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